{"title":"Redouane Dallouli","description":"\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cp\u003eNé en 1966 à Casablanca vit et travaille à Marrakech, après le baccalauréat en art plastiques.\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eL’œuvre de l’artiste-peintre Redouane Dallouli\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cstrong\u003eL’abstraction, valeur d’engagement pour la liberté créative\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eDans un réseau de verticales et d’horizontales que renforce la structure et les\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eformes notamment le triangle dans sa dimension philosophique, l’artiste-\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003epeintre marocain Redouane Dallouli insère une infinité de taches de couleur.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eChaudes comme le rouge, le jaune et l’orangé, froides comme le bleu, elles\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003edonnent du relief à l’espace à deux dimensions et créent une atmosphère de\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003egrande poésie. Ce natif de Casablanca en 1966 lauréat d’une école de\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ecommunication section graphisme à Marseille considère l’abstraction\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eimpressionniste qui caractérise ses oeuvres comme une valeur d’engagement\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003epour la liberté créative.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eDans ses travaux, Redouane Dallouli qui vit et travaille à Marrakech s’éloigne\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ede la représentation du monde pour mieux être à son unisson et mieux\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eexprimer, avec les seules ressources du vocabulaire plastique (lignes, formes,\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ecouleurs) ses états d’âme et l’étendue des sensations et des émotions qu’il\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eéprouve à son contact. Le traitement de la matière picturale, tout en\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003evibrations, contribue tout entier à l’élaboration de la forme. Son œuvre prend\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ealors un caractère contemplatif tout à fait prémonitoire. Imprégné de culture\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eoccidentale, notre artiste, à l’instar, de nombreux artistes et écrivains\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003emaghrébins, se révèle en lui une prédisposition au mysticisme. Son pouvoir\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ecréateur prend alors sa source dans la méditation.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eDes taches de couleur isolées, qui forment ensuite de petits ensembles qui\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003econtrastent avec le fond, des plans apparaissent où prennent place des reliefs\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003equi s’ouvrent sur l’horizon du ciel. Ces compositions sont devenues des lieux de\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003emémoire ou lieux mythiques où se trouve inscrite, son identité culturelle,\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003etémoignage des premiers pas qu’il accomplit sur la voie de la sagesse. Ils sont\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ede nature symbolique.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eEn parfait minimaliste, Dallouli élimine tout ce qui pourrait servir de critère\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003esignalant qu’une production est artistique afin d’inciter à repenser à ce qui fait\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003equ’une œuvre d’art est art. Au lieu de découper plastiquement le matériau,\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ec’est plutôt le matériau qui découpe l’espace pour le rendre fluide. Ses œuvres\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eminimales aux formes semi-géométriques, modules qui peuvent être\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eassemblés selon différentes combinaisons, expliquent sa prise de conscience de\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003el’importance de l’horizontalité et de la verticalité et le cercle pour ainsi\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eexprimer la place de l’individu dans l’univers. Sa place à l’horizontale vis-à-vis\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ede la société, au vertical entre lui et Dieu et circulaire entre lui et lui-même.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eD’aucuns attribuent également à cette expérience de travail où notre artiste\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003efera des unités modulaires simplement juxtaposées en une stricte obéissance à\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ela loi de la gravité. Cette loi doublée de l’usage du triangle prouve que dans sa\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003edémarche picturale originale, Dallouli accorde une haute importance à\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003el’équilibre rythmique qui manifeste son dynamisme d’exécution sur toile ou sur\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003epapier.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eLoin des diktats du marché, Dallouli, lui, cherche à célébrer l’unité de la\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ematière et de l’esprit, mais l’esprit est bien ce qu’il aspire à retrouver en lui.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ePeu à peu ses oeuvres s’épurent et les ensembles colorés se font plus rares. Un\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eunivers mis à nu se dévoile et s’ouvre de proche en proche vers l’infini. Cet\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eunivers minéral, sans limites, est bien une métaphore de ce que l’on a appelé le\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e«désert intérieur». Dans ses œuvres les plus intériorisées, il parvient encore à\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eun plus haut degré d’abstraction impressionniste et il semble déjà percevoir\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003el’espace « cosmique ».\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eCertes, ce plasticien chevronné ne s’est pas interdit de traduire dans son\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eœuvre d’autres états d’âme que la sérénité, d’avoir d’autres sujets d’inspiration\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eet d’avoir recours dans à autant de vocabulaires plastiques, de choix de formes,\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ede couleurs et de matières que son goût de la recherche et le plaisir de peindre\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003elui ont suggérés. Mais son projet pictural se confond bien, pour l’essentiel, avec\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003esa démarche spirituelle.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eEn témoignent ses œuvres récentes qui s’inscrivent dans une logique de\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003econtinuité dans la rupture. En somme, ces travaux se profilent comme le fruit\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ede plus de trois décennies d’une quête intérieure en vue d’allier les sentiers\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003enouveaux du volume et l’éclat du jaillissement de sa palette si riche mais\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eégalement de ses recherches plastiques. Tout cela se bouscule sur la toile en\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003evoisinages inattendus, suscitant chez le spectateur la surprise et le\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003equestionnement. Le rapprochement est tantôt éloquent, tantôt obscur, jusqu’à\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ece que l’effort soit fait de se laisser inviter dans cet univers et de s’en\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eimprégner. Dans ses travaux, il cultive un lâcher-prise qui autorise à sa création\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003ede remonter de l’obscurité jusqu’au grand jour. De son côté, le contemplateur\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003es’aperçoit immédiatement les possibilités de notre artiste de guider\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003eméthodiquement son imagination pour faire quelques pas dans les territoires\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003einfinis de la création.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: right;\"\u003eAyoub Akil\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEtudes supérieures en communication visuelle option graphisme.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePlusieurs expositions au Maroc, France et Italie.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eComplexe culturel sidi belyoute à Casablanca\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOffice de tourisme à Marrakech\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGalerie Othello à Essaouira\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAssociation Marseille accueil\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGalerie la galerie au luxembourg\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGalerie Bab Doukkala à Marrakech\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaison d'été à Marrakech\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDar Saida à Marrakech\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","products":[],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0773\/2088\/0442\/collections\/Redouane_Dallouli.png?v=1709303689","url":"https:\/\/moroccanpaintings.com\/en\/collections\/redouane-dallouli.oembed","provider":"Moroccan Paintings","version":"1.0","type":"link"}